Денис Мартынов актер молодой. В Дзержинском театре драмы он около четырех лет. Это для актера, тем более начинающего, немного. Но в его творческой биографии есть интересные роли, удачные спектакли. В этом театральном сезоне зрителей ждет новая встреча с Денисом. Он – исполнитель роли Буратино в сказке «Золотой ключик», пьеса Юрия Жигульского по книге Алексея Толстого. Премьера спектакля – 26 октября. В преддверие ее наш корреспондент встретился с Денисом Мартыновым.

- Денис, скажите, Вы любили в детстве сказку про Буратино?

- Да, и Буратино, и Красную шапочку… Правда, я больше смотрел кино, чем читал книги.

- А кто из персонажей нравился больше всего?

- Дуремар. Его великолепно играл Басов. Вообще фильм был потрясающий.

- А думали когда-нибудь, что придет время, и вы выйдете на сцену в образе Буратино?

- Я тогда и не думал, что могу пойти в актеры. Поступать в театральное училище решил в конце 11-го класса, а до этого… Мама хотела, чтобы я стал врачом… Стоматологом почему-то…

- И почему же все-таки выбрали театральную стезю?

- С 9 класса я ходил в школьный драмкружок…

- В Дзержинске?

- Нет, я не из Дзержинска. Из Вадского района. Так вот, и не помышлял о театре, как о профессии. Сначала хотел поступать в иняз. У меня с иностранным языком все было нормально. Но потом как-то неожиданно решил попробовать пройти конкурс в театральное училище. И как это ни странно, прошел сразу, хотя ни на какие подготовительные курсы не ходил, ни с кем специально не занимался…

- Вы поступили в Нижегородское училище?

- Да.

- Знаете, мне всегда казалось странным, когда молодой человек выбирает театр как профессию. Ведь все-таки, согласитесь, страсть к лицедейству, к переодеваниям, к примериванию на себя чужих масок больше присуща девчонкам…

- Не знаю как у кого. Наверное, у всех это происходит по-разному. Мне, например, еще в детстве всегда хотелось быть рядом с теми девчонками, которых видел на экране. Нет, не то чтобы дружить с ними в жизни, а вот быть там, на экране, рядом. Наверное, отсюда все и началось. Я представлял себя внутри киношного мира. Ну, тогда это казалось чем-то нереальным, заоблачным… А с годами, как оказалось, все осуществилось.

- Сколько лет назад Вы закончили училище?

- Четыре.

- И сразу пришли в Дзержинский театр?

- Да. И вот с тех пор здесь и работаю.

- Не было ощущений, что сделали неправильный выбор? Я имею в виду профессию, а не театр.

- Нет… Вот только иногда обидно, что культура у нас в загоне каком-то… Я имею в виду финансовую строну дела. Зарплаты маленькие, приходится думать не об искусстве, а о хлебе насущном. А актер не должен отвлекаться на эту суету. Думать надо о профессии, о том, что ты делаешь на сцене.

- А какие из сыгранных за эти годы ролей Вам были наиболее интересны?

- Роль в «Донне Люции…». Студент Бабс Баберлей, по просьбе друзей сыгравший роль Донны Люции, приехавшей к своему племяннику из Бразилии. Это было и трудно, и интересно. Сыграть-то нужно было не просто миллионершу, а студента, играющего миллионершу. Это, согласитесь, не одно и то же. Мне кажется, роль получилась. Я так считаю исходя и из собственных ощущений, и из отзывов публики.

Мне нравится роль Степана в «Женитьбе» по Н.В.Гоголю. Это была моя первая роль в этом театре и, может быть, поэтому она особенно дорога.

- В минувшем сезоне у Вас было много работы. Вот, например, роль Голутвина в «На всякого мудреца довольно простоты»…

- Не думаю, что в этом спектакле у меня получилось все, чего хотел я и чего добивался режиссер. Но ведь премьерой работа над ролью не заканчивается. Спектакль будет продолжать жить, значит, будет возможность совершенствоваться. Этим театр и интересен.

- А Ромео? После ухода И.Елескина Вы были назначены на главную роль. Трудно было входить в уже готовый спектакль? Тем более, что вы уже играли в спектакле другую роль – Бенволио..

- Ну, конечно трудно после роли Бенволио играть Ромео. Хотя я знал текст, знал почти все мизансцены. Но роль эта сложная, а репетиционный период шел быстро, и главная задача была в том, чтобы не уйти от того, как спектакль был поставлен.

- У Вас же не было задачи повторить Елескина?

- Конечно! Важно всегда найти себя в роли, даже если ты «введен» в спектакль после того, как предыдущий исполнитель по какой-то причине из него ушел. Никого нельзя повторять. Это уже будет пародия, а не работа над ролью. Хотя есть и другой момент – спектакль был поставлен режиссером с учетом индивидуальности определенного актера, избежать каких-то невольных подражаний не удается. Но они ни в коей мере не являются самоцелью. Эта работа мне дорога, и я хотел бы, чтобы спектакль жил долго и нравился зрителю.

- А «Блин-2»?Насколько трудной была работа в этом спектакле? Пьеса А.Слаповского далека от канонов классических драматургических произведений. Это драматургия сегодняшнего дня, в чем-то жесткая, в чем-то провокационная…

- Я очень сложно относился к этой пьесе в начале репетиционного процесса. Но потом… Знаете, у этой роли (Игоря Блинова – ред.) есть своя особенность. У меня мало слов, но в течение всего спектакля актеры – на сцене. Приходится жить в паузах, без слов, без прямых действий. Это очень трудно. Конечно, можно смотреть куда сказали, двигаться в ту сторону, в какую велит режиссер, но если ты не живешь внутри спектакля, «выпадаешь» из него, зритель это сразу замечает. Наверное, тут не нужно какой-то особенной театральной школы, чтобы понять, что актер просто формально «ходит по мизансценам» и ему самому неинтересно то, что он делает. А если актеру неинтересно, зритель тоже будет скучать. Вот этому существованию в паузах и учил меня спектакль «Блин-2». Учит и сейчас. Зрителя вообще обмануть невозможно. И взрослых, и детей. В сказках работать бывает намного сложнее, но и интереснее, чем в некоторых «взрослых» спектаклях.

- Вот мы и вернулись к разговору о Буратино. Чем, как Вам кажется, этот спектакль может быть интересен?

- Ну, во первых, это очень хорошая сказка. Потом, в спектакле много музыки. В нем играют замечательные актеры – Николай Стяжкин, Татьяна Орлова, Вячеслав Рещиков, Андрей Крайнюков, Игорь Тарасов, Юлия Ильина, Катя Аболдуева, Олег Рязанов… Художник Ирина Евдокимова придумала яркие костюмы и интересные декорации. Я бы очень хотел, чтобы и дети, и родители пришли на этот спектакль. Думаю, что они не пожалеют. А мы уж все сделаем, чтобы им понравилось.

- Что ж, хочу пожелать успеха и новых ролей.

- Спасибо!

Александр Михайлов, 21 октября 2008 г.

Денис Мартынов:
"НЕКОТОРЫЕ СЫГРАННЫЕ МНОЙ РОЛИ БЫЛИ КОГДА-ТО МЕЧТОЙ"

Если бы его выбор не пал на профессию актера, кем бы он мог стать? Переводчиком, военным или строителем... В любом случае, ясно одно, что дзержинский зритель был бы лишен возможности увидеть яркую игру молодого талантливого актера. О том, как он успел в самый последний момент после окончания школы запрыгнуть на творческий поезд, который 12 лет назад высадил его на станции – Дзержинский театр Драмы, «СВЕТСКОМУ» рассказал актер театра Денис Мартынов.

- Денис, ты с детства мечтал стать актером?

– В детстве я кем только не мечтал стать: и машинистом, и строителем, и военным, и даже переводчиком. Конечно, мечты менялись в разные периоды моей учебы в школе. А стать актером я решил уже в самом финале своей школьной жизни.

- То есть поступление в Нижегородское театральное училище было осознанным?

– В большей степени оно было спонтанным. Можно сказать, решение при-нял прямо во время экзаменов, еле успел подать документы на поступление. Хотя до этого момента я ездил с классом в Нижний Новгород в театр, и меня восхищала театральная атмосфера, игра (жизнь) актеров. Да и ходил в драматический кружок, но о поступлении в театральный все же не задумывался. Так что это было неожиданно.

- Как отнеслись близкие к твоему выбору профессии?

– Мои близкие всегда с уважением относились к моим выборам, решениям, естественно, если они были адекватные (смеется, – примеч. автора). И здесь они меня тоже поддержали. Конечно, мама мечтала, чтобы я стал врачом, но мой выбор пал на актерскую профессию, и здесь я тоже нашел сильную ее поддержку и при поступлении, и во время учебы. Меня поддерживала и сестра, и папа, и другие родственники тоже сильно помогали. И я говорю им сейчас – большое спасибо!

- Ты ведь родом не из Дзержинска. Почему после окончания училища выбрал площадку Дзержинского театра драмы?

– В свое время, когда я заканчивал училище, мне сказали, что в Дзержинске очень хороший театр. Тогда режиссер театра Кулиев А.Я. приезжал к нам в училище и приглашал в дзержинский театр. Я решил попробовать, и когда приехал, меня сразу же заняли в репертуаре, что мне очень понравилось, да и в короткое время нашел здесь очень много друзей. Решил остаться и до сих пор работаю здесь и не

жалею об этом.

- То есть 12 лет назад театр драмы Дзержинска принял молодого актера тепло?

– Очень тепло! Ведь это большая удача – сразу быть занятым в репертуаре, уже в течение первого сезона мне давали хорошие роли. И, конечно, коллектив театра помогал во всем, огромное спасибо режиссерам, которые поверили в меня и помогли воплотить мои творческие мечты в реальность.

- Твоя первая роль на сцене театра драмы?

– Это роль полицейского в спектакле «Ловушка». Правда, параллельно ставился еще один спектакль «Женитьба» Н.В. Гоголя, и там я играл Степана, но премьера была позже. А дебютировал я на сцене в сказке «Забавное приключение в лесном цирке» режиссера В.М. Морозова.

Какие роли тебе ближе, комедийные или драматические?

– Мне нравятся и комедийные, и драматические роли, и если в театре тебе дают играть и те, и другие – это просто прекрасно. Это дает возможность развиваться как актеру не в одном направлении, у тебя становится больше опыта, и внутренний актерский мир становится богаче. Но все же есть пе-риоды жизни, когда роль в том или ином жанре в этот момент тебе ближе.

- Ролью Хлестакова в спектакле «Ревизор» ты открыл юбилейный театральный сезон. Как ты считаешь, тебе удалась роль повесы из Петербурга?

– Наверное, удалась роль или нет, – это в первую очередь судить зрителям, как они увидели этого героя в контексте нашего спектакля. Все ли им понятно: как он живет, что он делает; переживает ли зритель вместе с моим героем. И если я сам чувствую, что зритель со мной, то считаю, что роль удалась. Играя роль повесы из Петербурга Хлестакова, я эту взаимосвязь со зрителем чувствовал.

- На твой взгляд, в какой роли тебе удалось полностью раскрыть свой потенциал?

– Это смотря какой отрезок жизни брать. Если говорить о периоде, когда я был начинающим актером, то назвал бы одну роль, но сейчас выбрал бы другую. Опять же, это и с опытом связано, сейчас очевидно, что некоторые роли сделал бы по-другому. Поэтому назвать конкретную роль для меня пока сложно.

- Хорошо, а о какой роли мечтаешь?

– Я мечтаю о многих ролях, не буду их пока открывать. Кстати, некоторые, уже сыгранные мной роли тоже были когда-то мечтой (улыбается, – примеч. автора).

- Волнуешься ли перед выходом на сцену?

– Да, волнение, конечно, присутствует, особенно перед самым выходом на сцену. Но потом выходишь и начинаешь ловить кураж, погружаешься в ат-мосферу спектакля, чувствуешь отдачу зрителя, и вроде как никакого волнения и не было.

- Денис, а какой ты в жизни, вне сцены?

– Я думаю, что этот вопрос надо задавать, скорее всего, моим близким и друзьям...

- Как проводишь свободное от работы время? Как отдыхаешь?

– Как все в отпуске – езжу в деревню к родным, иногда, если получается, на юг нашей родины. Ну, а в свободное время пишу музыку на компьютере, если есть вдохновение (улыбается, – примеч. автора), также люблю хорошие фильмы посмотреть, предпочитаю триллеры. Из литературы – интересны книги, связанные с историей.

- Находясь на сцене, актеры «путешествуют» по эпохам, «меняют место жительства». В какую эпоху и где бы хотел жить?

– Хотел бы жить в наше время. А уж если захочется иногда погрузиться в другую эпоху, то, вы правильно заметили, ты вполне можешь это сделать, ведь профессия актера этим волшебна и удивительна, что позволяет тебе нарушать временные рамки.

- Если бы не актером, то кем мог стать Денис Мартынов?

– Наверное, переводчиком, во всяком случае, попытался бы им стать. Было время, когда очень любил изучать иностранный язык. Но я стал актером и об этом нисколько не жалею. Ну, а иностранный язык можно и так изучить, главное – желание!

Интервью: Татьяна Франтова,

фото: Елена Лыжина, Ангелина Исаева.

Журнал "Светский"